在同学们进入*后期创作时，市场上会有大量的专业性软件来针对后期制作的每个步骤，但面对这么多的软件，同学们可能会感到无措，不知道那些软件适合作为刚进入后期世界的同学们使用。

那今天就给同学们整理一些*后期的入门常用软件，掌握这些软件的基础操作，大家就基本上能完成大部分简单的视频。同时我们也梳理一下后期制作时的步骤，帮大家理清学习思路，快速上手。

这是*后期的基础环节，主要是筛选拍摄的零散素材、分类归档，再按照想要的逻辑拼接排序，完成粗剪与精剪，确定视频的叙事节奏和整体框架。

如果作为轻量化的视频素材整理剪辑，我们可以使用下面两款软件来进行创作：

剪映几乎是小白入门的首选剪辑软件，上手简单、功能全面，能满足大部分日常视频、短篇视频的创作需求，无需专业电脑配置。

主要作用：快速筛选、裁剪、拼接素材，轻松完成粗剪；AI自动字幕、自动配音、自动降噪功能，节省大量手动操作时间；内置海量转场、滤镜、音效和BGM，一键套用就能提升视频质感。

相比于剪映，PR对于视频剪辑的精准操作度更高，对于需要处理长视频，多素材的需求，能够更好的满足。PR的生态环境也更加完善、行业通用性强，能适配更多创作场景。

主要作用：可对大量素材进行分类、标记，适配长视频素材管理需求；多轨道编辑，能精确的把控视频节奏；支持多机位素材自动对齐，提升剪辑效率；与Adobe全家桶（PS/AE/AU）无缝联动，衔接后续调色、特效、声音处理步骤；可导出多种规格视频，适配不同场景。

原本是专业调色软件，如今在剪辑、音频等功能上有了更好的更新和整合，加上有免费版提供使用，对于以学习为主的同学们是非常友好的。

主要作用：一级调色可校正画面曝光、白平衡，修复拍摄时的画面瑕疵；二级调色能单独调整局部色彩（如人物肤色、天空），优化画面细节；可根据视频主题调出不同风格，奠定视频视觉气质；支持多镜头色彩统一，避免出现“跳色”；可保存调色预设，后续创作直接套用，节省时间。

主要作用：去除音频中的杂音、电流声、风声，让音频更干净；修复人声中的口水音、喷麦声，优化人声质感，让台词更清晰；平衡对白、音效、背景音乐的音量比例，打造有层次感的音频；可录制旁白并修音，让音频与画面完美契合；输出符合标准的音频，适配视频导出需求。行业通用性强，操作也并不复杂。

为视频添加简单特效、动态包装，解决拍摄中无法实现的效果（如绿幕抠像、光效添加），提升视频视觉冲击力。

主流的特效合成与动态包装软件，能满足基础特效需求，软件上限也不低，可以作为学习特效与动态包装的首款入门软件。

主要作用：制作片头片尾、LOGO动画、字幕条，提升视频包装质感；基础绿幕抠像，将人物或物体抠出并合成到其他背景；添加光效、光斑、下雨、转场等简单特效，营造视频氛围；与PR无缝联动，制作好的特效可直接导入PR工程，无需额外导出。

制作视频配套的视觉物料，优化视频画面细节（如修图、素材处理），是*后期的辅助环节，基本上是必备这款创作工具：

最常用的平面设计软件，操作基础，能满足*后期的平面辅助需求，也是同学们需要掌握的基础工具之一。

主要作用：制作视频封面、宣传图，适配短视频发布、日常分享需求；修复视频截图、实拍画面中的瑕疵，去除穿帮元素；处理参考素材，调整尺寸、色调，适配视频使用；绘制简单分镜、道具设计图，辅助视频创作。

免费开源的全能3D软件，功能全面且无任何限制，非常适合新人入门学习3D基础操作，完成简单的3D制作需求。

主要作用：制作简单的3D道具、场景模型，适配日常视频创作；制作简单的3D文字、LOGO动画，为视频片头、包装加分；输出基础3D渲染画面，辅助视频创意呈现；可导出素材导入其他软件，进行后续创作。

最近大火的Images2.0，它可以不用太复杂的提示词即可生成视频分镜、封面海报、场景配图等基础稿件。中文海报文字误差极小，可以无门槛完成素材调色、光影校准、瑕疵修复、背景替换等修图功能，同时可以联动GPT语言模型，实现脚本、文案、素材一站式产出，想要学习文生图的AI工具，目前来说GPT的模型是最佳的选择。

以上就是*后期制作中会使用到的部分入门软件，同时大致简单的介绍了一些后期制作流程，可能现在看起来会显得略微繁杂，但同学们也无需感到压力，后期创作也不是比谁软件装得多，也无需掌握所有软件，软件永远只是工具，真正决定作品高度的，是你的思想、审美与故事表达。未来一定会有越来越强的 AI 出现，替代掉大量重复的工具操作，但创作者的视角、情感、态度与灵魂，永远无法被替代。

不必焦虑，不必急于一时。

慢慢来，扎实走，你的想法，才是最不可替代的竞争力。

图片 | 夏   可

文字 | 夏   可

排版 | 史嘉彤

校对 | 刘    昊

审核 | 王    欣